Invitation à suivre les traces d’un chemin tissé de voyages, de rencontres et de couleurs,
là où l’art est devenu évidence.
Aux origines du regard
Née à Bordeaux en 1989, Laura grandit dans un environnement sensible à l’art, où l’on peint, dessine, fabrique.
Plus tard, c’est vers les autres qu’elle se tourne, en devenant infirmière.
Au fil de ses missions humanitaires en Afrique et en Asie, elle développe un regard profond sur l’humain, ses fragilités et sa force. Ces expériences marquent en elle une conscience vive du monde, nourrissent sa sensibilité et préparent, sans le savoir, un langage artistique en devenir.
Le voyage devient alors une seconde nature, un moteur d’inspiration. New York, Cuba, l’Asie… à chaque escale, elle capte les couleurs, les visages, les contrastes.
Chaque lieu devient une palette, chaque rencontre un écho à retranscrire.
Le langage des matières
Et c’est dans son atelier, que les couleurs vives, l’intensité d’un regard et l’indicible beauté
d’un faciès explosent sur les toiles grand format. Un bouillonnement mouvementé qui
requiert de l’espace, des tons chatoyants ou glaciaux, réalisés à coups de couteaux ; une
puissance de la gestuelle qui n’est pas sans rappeler des courants comme le cubisme, le pop art ou le néo-expressionnisme. Et toujours, il y a cette affection pour l’autre, qui se transmet chez Laura au travers de l’art du portrait.
À cette base picturale, elle associe le bâton à huile pour enrichir les textures, le pochoir pour rythmer l’espace, et la dorure pour capter la lumière. La superposition des techniques reste instinctive, laissant la toile respirer entre énergie brute et détails délicats. Peu à peu, des fleurs ont commencé à surgir de ses portraits, comme une échappée, un exutoire de couleurs et de vie, prolongeant les émotions enfouies derrière les regards.
Le langage des matières
Et c’est dans son atelier, que les couleurs vives, l’intensité d’un regard et l’indicible beauté
d’un faciès explosent sur les toiles grand format. Un bouillonnement mouvementé qui
requiert de l’espace, des tons chatoyants ou glaciaux, réalisés à coups de couteaux ; une
puissance de la gestuelle qui n’est pas sans rappeler des courants comme le cubisme, le pop art ou le néo-expressionnisme. Et toujours, il y a cette affection pour l’autre, qui se transmet chez Laura au travers de l’art du portrait.
À cette base picturale, elle associe le bâton à huile pour enrichir les textures, le pochoir pour rythmer l’espace, et la dorure pour capter la lumière. La superposition des techniques reste instinctive, laissant la toile respirer entre énergie brute et détails délicats. Peu à peu, des fleurs ont commencé à surgir de ses portraits, comme une échappée, un exutoire de couleurs et de vie, prolongeant les émotions enfouies derrière les regards.
La Femme, icône intemporelle
Laura explore le visage féminin comme un territoire d’émotions et de récits intérieurs.
Chaque portrait devient le reflet d’une femme aux mille nuances, capturant un fragment d’histoire, un éclat de vie.
Ici, pas de représentation du corps : c’est dans l’intensité d’un regard, la courbe d’une bouche, ou l’énergie d’un trait que l’identité féminine se révèle.
Ses toiles célèbrent une féminité libre, complexe, lumineuse, parfois écorchée, mais toujours debout.
À travers ces visages, Laura rend hommage aux forces silencieuses, aux luttes invisibles, aux beautés singulières : une intense déclaration à la multiplicité de l’âme féminine.
Un parcours d’expérience et d’horizon
Depuis 2018, Laura construit un parcours artistique riche, marqué par de nombreuses
expositions personnelles et collectives, en France et à l’international (Bordeaux, Barcelone, Montréal…).
Son travail a également été salué par diverses commandes institutionnelles et privées (Palais de Justice, Mairies, Studios de musique, Offices notariaux, Conférences pour Cultura…), témoignant de la confiance accordée à son univers singulier.
Son œuvre a fait l’objet de parutions dans plusieurs médias et magazines spécialisés,
renforçant la visibilité de son travail et la reconnaissance de sa démarche artistique.
Toujours en quête de nouveaux horizons créatifs, Laura diversifie aujourd’hui ses supports : lin pour ses toiles et les reproductions mais aussi céramiques, vitrine, packaging…
Elle aime prolonger son geste artistique en explorant des médiums où la matière dialogue autrement avec la couleur et le motif.
Ouverte à la collaboration, Laura aime multiplier les échanges artistiques et participer à des projets collectifs, où chaque rencontre devient une nouvelle source d’inspiration.
Un parcours d’expérience et d’horizon
Depuis 2018, Laura construit un parcours artistique riche, marqué par de nombreuses
expositions personnelles et collectives, en France et à l’international (Bordeaux, Barcelone, Montréal…).
Son travail a également été salué par diverses commandes institutionnelles et privées (Palais de Justice, Mairies, Studios de musique, Offices notariaux, Conférences pour Cultura…), témoignant de la confiance accordée à son univers singulier.
Son œuvre a fait l’objet de parutions dans plusieurs médias et magazines spécialisés,
renforçant la visibilité de son travail et la reconnaissance de sa démarche artistique.
Toujours en quête de nouveaux horizons créatifs, Laura diversifie aujourd’hui ses supports : lin pour ses toiles et les reproductions mais aussi céramiques, vitrine, packaging…
Elle aime prolonger son geste artistique en explorant des médiums où la matière dialogue autrement avec la couleur et le motif.
Ouverte à la collaboration, Laura aime multiplier les échanges artistiques et participer à des projets collectifs, où chaque rencontre devient une nouvelle source d’inspiration.